Τέχνη
- Αρχική /
- Categories /
- Τέχνη
Πέτρος Κλαμπάνης: αυτός που δίνει στη jazz μια αλλιώτικη πνοή
Γεννημένος στη Ζάκυνθο, συνθέτης και μπασίστας ο Πέτρος Κλαμπάνης έχει τόσα πολλά να πει για τη jazz και όχι μόνο. Ωδεία , μουσικοί διαγωνισμοί, ταξίδια στο Άμστερνταμ αλλά και διαμονή στη Νέα Υόρκη όπου ζει πλέον μόνιμα. Ευρηματικός ήχος που δεν διστάζει να «χρησιμοποιεί» την ελληνική παράδοση και τη τζάζ ώστε να φτάσει στον καταπληκτικο δίσκο «Tora Collective». Κόκκινο εξώφυλλο του δίσκου με κέντημα και μια συνεργασία με την Αρετή Κετιμέ την οποία σε συνέντευξη του έχει χαρακτηρίσει ως ένα μουσικό άγγελο. Και να πώς έφτασε το Tora Collective να είναι στον πρώτο γύρω της ψηφοφορίας για τα βραβεία Grammy!
Περισσότερα
Τέχνη και AI
Η συνένωση της τεχνητής νοημοσύνης (AI) με τον κόσμο της τέχνης φέρνει πολλά πλεονεκτήματα και προκλήσεις. Η AI μπορεί να λειτουργήσει σαν ένα χρήσιμο εργαλείο, προσθέτοντας και ενισχύοντας τη δημιουργικότητα του ανθρώπου, βοηθώντας στη δημιουργία ιδεών, εξοικονομώντας χρόνο σε διάφορες διαδικασίες, και καθιστώντας την τέχνη προσιτή σε ένα ευρύ κοινό. Αλλά, υπάρχει και η ανησυχία ότι η ισορροπία μεταξύ ανθρώπου και περιεχομένου που δημιουργείται από την AI αλλάζει ραγδαία. Σήμερα, το περισσότερο περιεχόμενο στο διαδίκτυο, από μουσική και άρθρα μέχρι βίντεο και φωτογραφίες, προέρχεται από ανθρώπινη δημιουργία. Αλλά αυτό αλλάζει, και σε λίγα χρόνια είναι πιθανό να υπερνικήσει την ανθρώπινη παραγωγή το περιεχόμενο που δημιουργεί η AI. Αυτή η αλλαγή προκαλεί ανησυχίες για την αυθεντικότητα και την μοναδικότητα του περιεχομένου, πιθανότατα επηρεάζοντας όχι μόνο τον κόσμο της τέχνης, αλλά και τον ευρύτερο ψηφιακό χώρο. Καθώς προχωράμε, το να βρούμε μια αρμονική ισορροπία μεταξύ της ανθρώπινης δημιουργικότητας και της τεχνολογικής υποστήριξης θα γίνει όλο και πιο κρίσιμο. Καθώς τα εργαλεία μας γίνονται όλο και πιο αυτοματοποιημένα, η φιλοσοφική κατανόηση της δημιουργικής διαδικασίας μπορεί να χάνεται. Πριν από μερικές δεκαετίες, με 36 λήψεις στο φιλμ, έκανες το κάθε κάδρο να μετράει. Σήμερα, με τις χιλιάδες λήψεις, μπορεί να χάσουμε το βαθύ δέσιμο με την τέχνη της φωτογραφίας, καθώς η τεχνολογία αφαιρεί την ανάγκη για σκέψη. Σύντομα, με την προοπτική της δημιουργίας τέχνης από την AI με ελάχιστη ανθρώπινη επέμβαση, η συμβιωτική σχέση με τις μηχανές μπορεί να μας οδηγήσει σε μια διανοητική ατροφία. Η εύρεση ισορροπίας μεταξύ των οφελών της αυτοματοποίησης και της διατήρησης της ανθρώπινης δημιουργικότητας θα αποτελεί μια πρόκληση στην εξελισσόμενη σχέση μεταξύ τέχνης και AI.
Περισσότερα
Καρίμ Ασίρ: Ο Αφγανός Τσάρλι Τσάπλιν
Βλέπει το φως στο 1994 στο Ιράν. Γνωστός ως ο Αφγανός Τσάρλι Τσάπλιν δίνει συνεντεύξεις στο BBC World, στο πρακτορείο REUTERS, και ακριβώς επειδή μιλάει σε δυτικά κανάλια και υποδύεται δυτικό χαρακτήρα θέλουν να τον σκοτώσουν. Δίνει λοιπόν παραστάσεις στην Καμπούλ χρησιμοποιώντας την περσόνα του Τ. Τσάπλιν δίνοντας στοιχεία για την κατάσταση και τις συνθήκες στη χώρα του. Όμως στις 15 Αυγούστου του 2021 με την εισβολή των Ταλιμπάν στην Καμπούλ στέλνεται μια επιστολή θανάτου σε αυτόν και την οικογένειά του. « Ορκιζόμαστε στο θεό, αν εμφανιστείτε ξανά στα δυτικά μέσα ενημέρωσης ως άπιστος και Τσάρλι Τσάπλιν οι Μουτζαχεντίν του Ισλαμικού Εμιράτου θα σκοτώσουν εσάς και την οικογένεια σας.» Και εδώ προφανώς τίθεται το θέμα της επικινδυνότητας του γέλιου, εκεί που η θρησκεία και η απολυταρχική εξουσία έχουν το μόνο λόγο.
Περισσότερα
Οίνος και Τέχνη
Το κρασί είναι τέχνη.Τροφή και καλλιτεχνική έμπνευση. Το κρασί πάντα βρισκόταν πίσω απο δημιουργήματα γνωστών και αγνώστων καλλιτεχνών, είναι προιόν πολιτισμού όπως και η τέχνη.Οι αρχαίοι Έλληνες πίστευαν πως το κρασί ανεβάζει τον άνθρωπο πιο πάνω από την υλική του υπόσταση, δημιουργώντας απίθανες ψυχικές καταστάσεις. Λυρικοί ποιητές εμπνέονταν συχνά από το κρασί, γιατί πίστευαν ότι ήταν πιστός σύντροφος και συμπαραστάτης στον αγώνα για την κατάχτηση της αληθινής ευτυχίας. Ένας πολύτιμος φίλος που δυνάμωνε και πλούτιζε το ταλέντο τους και την έφεση τους για λυρικές δημιουργίες.
Περισσότερα
Ο Ζακυνθινός μαέστρος Στάθης Σούλης
Ο Στάθης Σούλης θεωρείται ένας από τους ανερχόμενους μαέστρους της γενιάς του. Γεννημένος στην Αθήνα το 1989 , όμως με καταγωγή από τη Ζάκυνθο στην οποία και μεγάλωσε ,ξεκίνησε σε ηλικία 4 ετών τις βασικές μουσικές σπουδές του όπου και τις ολοκληρώνει με εξαιρετικές επιδόσεις.Στη συνέχεια οι σπουδές του στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου με ειδίκευση τη Διεύθυνση Ορχήστρας υπό την καθοδήγηση και εποπτεία του καθηγητή του κου Λογιάδη ,του έδωσε την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με έργα για ορχήστρα ή έργα για σύνολα μουσικής δωματίου από το φάσμα όλων των μουσικών εποχών, ενώ ταυτόχρονα του επέκτειναν τον ορίζοντα διαχείρισης μουσικών συνόλων μέσα από την συνεργασία του με την χορωδία και το φωνητικό σύνολο του τμήματος ως μαέστρος αλλά και ως χορωδός.
Περισσότερα
Άμετρη η τέχνη μου και άμα σου..
Αν είσαι θεατρόφιλος είμαι σίγουρη ότι έχεις καταλάβει περί τίνος πρόκειται τούτω δω το κείμενο. Έβγαλαν όλοι το κεντρί τους και βάλθηκαν κατά ορίων στην τέχνη, μέτρου, σεβασμού και όλα αυτά τα σπουδαία. Το κεντρί λοιπόν. Άσε που με τσίμπησε και εμένα μια…«σφήκα» τις προάλλες και λέω, δε μπορεί; Θα γράψω για το μέτρο και το άμετρο της τέχνης.
Περισσότερα
Γυναίκες και Τέχνη
Η ιστορία της τέχνης είναι γεμάτη με τα ονόματα μεγάλων ανδρών - Λεονάρντο ντα Βίντσι, Βίνσεντ Βαν Γκογκ, Πάμπλο Πικάσο κ.λπ. Τι γίνεται όμως με τις γυναίκες που συνέβαλαν στη διαμόρφωση της παγκόσμιας οπτικής ιστορίας; Όπως και σε πολλούς άλλους τομείς, οι γυναίκες αποθαρρύνονταν ιστορικά από το να ακολουθήσουν καριέρα στις τέχνες, ωστόσο υπάρχουν πολλές απίστευτες γυναίκες που επέμειναν. Αυτές οι διάσημες γυναίκες καλλιτέχνιδες έχουν περισσότερα κοινά στοιχεία από το φύλο και την επαγγελματική τους πορεία - όλες είναι πρωτοπόρες από μόνες τους, ενώ πολλές από αυτές έσπασαν τα εμπόδια στην προσωπική και δημόσια ζωή τους.
Περισσότερα
«Χαμογέλα, ρε... τι σου ζητάνε;»
[…] “Η ζωή μας μια φορά μας δίνεται, άπαξ, που λένε, σα μια μοναδική ευκαιρία. Τουλάχιστον μ’ αυτή την αυτόνομη μορφή της δεν πρόκειται να ξανα-υπάρξουμε ποτέ. Και μείς τι την κάνουμε ρε, αντί να τη ζήσουμε; Τι την κάνουμε; Τη σέρνουμε από δω κι από κει δολοφονώντας την.
Περισσότερα
Αντώνης Βεζιρτζής (1950-1981)
Ο Αντώνης Βεζιρτζής γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Ζάκυνθο το 1950. Το 1968 μετακομίζει στην Αθήνα και ξεκινά τις σπουδές του στην καλών τεχνών όπου σπούδασε γλυπτική δίπλα στον Γιάννη Παππά. Ασχολείται με πολλά είδη της τέχνης, όπως η γλυπτική (εργάστηκε και στο εργαστήριο του γνωστού γλύπτη ‘’Τάκι’’) η ποίηση , το σκίτσο τα κόμικς και το θέατρο. Ανήσυχος πολιτικά συμμετείχε σε όλες τις κινητοποιήσεις ενάντια στην δικτατορία καθώς και στην εξέγερση του Πολυτεχνείου. Στην γλυπτική επαναχρησιμοποιεί αντικείμενα, μέταλλα κυρίως , τα οποία τα μετατρέπει σε γλυπτά , πίνακες μάσκες και κοστούμια για το θέατρο.
Περισσότερα
Κονστρουκτιβισμός: Η τέχνη στη ζωή
«Σήμερα ανακηρύσσουμε καλλιτέχνες, ζωγράφους, γλύπτες, μουσικούς, ηθοποιούς, ποιητές τον λόγο και τη δράση μας… σε εσάς τους ανθρώπους για τους οποίους η Τέχνη δεν είναι απλό πεδίο συζήτησης, αλλά αντιθέτως πηγή πραγματικής ανάτασης. Βιώνουμε την άνθηση ενός νέου πολιτισμού και ενός νέου πολιτισμού […] που ενώνει τους λαούς σε μια ενιαία ένωση. Ο πόλεμος και η επανάσταση μας έφεραν αντιμέτωπους με νέες μορφές ζωής, ήδη γεννημένες και ενεργές». Αυτό είναι ένα απόσπασμα από το μανιφέστο των κονστρουκτιβιστών το 1920. Ο ρωσικός κονστρουκτιβισμός είναι ένα κίνημα που έφερε επανάσταση στην τέχνη.
Περισσότερα
Χατζηκυριάκος-Γκίκας Νίκος
Ζωγράφος με ποικίλα πνευματικά και καλλιτεχνικά ενδιαφέροντα, ασχολήθηκε ακόμη με τη χαρακτική, την εικονογράφηση βιβλίων, τη γλυπτική -αναδρομική έκθεση του γλυπτικού του έργου πραγματοποιήθηκε το 1984 στην αίθουσα “Το Τρίτο Μάτι” στην Αθήνα-, ενώ έδωσε επίσης πολλές διαλέξεις και δημοσίευσε μελέτες και άρθρα για θέματα τέχνης και αισθητικής. Ο Γκίκας αξιοποίησε στη ζωγραφική του κυβιστικές και κονστρουκτιβιστικές διατυπώσεις σε συνδυασμό με τύπους της ελληνικής τέχνης, επιτυγχάνοντας μια καθαρά προσωπική σύνθεση ευρωπαϊκών πρωτοποριακών και εγχώριων παραδοσιακών στοιχείων.
Περισσότερα
Ελευθερία
Ο σπάγκος δεν θα πρέπει να περιορίζει αλλά να στηρίζει τον χαρταετό στο πέταγμα του. Αν η ελευθερία γενικά είναι αδιαίρετη, ειδικά η πνευματική ελευθερία είναι και απεριόριστη. Να θέτεις φραγμούς στη δημιουργική ελευθερία, είναι σαν να θέτεις φραγμούς στην έμπνευση, σαν να θέτεις φραγμούς στην τρέλα. Η γνήσια δημιουργία είναι κάθε φορά μετάθεση των ορίων της ανθρώπινης ευαισθησίας, άνοιγμα καινούργιων χώρων και κόσμων. Πώς να συνυπάρξει με τη βλοσυρή οριοθέτηση που θα επιχειρούσε ο φορέας κάποιας εξουσίας;
Περισσότερα
Δημήτρης Λάγιος
🔸️«Αισθάνομαι δόκιμος άνθρωπος και δόκιμος μουσικός. Είναι εσωτερικές οι ανάγκες που με κάνουν να τραγουδώ, να γράφω στίχους και μουσική. Όσο και να διαβάζω, όσο και αν ψάχνομαι, δεν έχω βρει ακόμα το δρόμο μου, δεν έχω καλά καλά γνωρίσει τον εαυτό μου, δεν έχω μεγαλώσει μέσα μου. Με ενδιαφέρει το μονοπάτι κι ο δρόμος που θα βρω σαν δημιουργός, γι’ αυτό ψάχνομαι συνεχώς…».
Περισσότερα
Φρίντα κάλο
Φρίντα κάλο. θα σου μιλήσω για την Φρίντα με σκόρπιες ασύνδετες λέξεις. Φως, χρώμα, πάθος, πόνος, έρωτας, επανάσταση, Μεξικό , Ντιέγκο πάλι πόνος , πληγές, σουρεαλισμός, πραγματικότητα φεμινισμός, δύναμη, αρχέγονος μπλε σπίτι, φαντασία οργιώδης, τρυφερότητα, λουλούδια, βλέμμα καθαρό, ψυχή, δύο φριντες.
Περισσότερα
Τζακ Κέρουακ
‘’Οι μόνοι που αξίζουν για μένα είναι οι τρελοί, αυτοί που τρελαίνονται να ζήσουν, να μιλήσουν, να σωθούν, που ποθούν τα πάντα την ίδια στιγμή, αυτοί που ποτέ δεν χασμουριούνται ή δεν λένε κοινότοπα πράγματα, αλλά που καίγονται, καίγονται σαν τα μυθικά κίτρινα ρωμαϊκά κεριά .’’ Τζακ Κέρουακ – Στο δρόμο
Περισσότερα
Παύλος Καρρέρ
Ο Παύλος Καρρέρ γεννήθηκε στη Ζάκυνθο στις 12 Μαΐου του 1829. Χαρακτηρίστηκε ως ο πρώτος Έλληνας «εθνικός» μουσουργός. Ήταν γόνος αριστοκρατικής οικογένειας και σύζυγός του ήταν η Ισαβέλλα Ιατρά, υψίφωνος, η οποία ήταν και πρωταγωνίστρια των έργων του. Το 1848 μετακόμιζει στην Κέρκυρα, όπου λέγεται ότι σπούδασε δίπλα στο Νικόλαο Χαλικιόπουλο Μάντζαρο.
Περισσότερα
Eσύ , μπορείς να ζήσεις χωρίς τέχνη;
🔸️Είναι γεγονός πως βρισκόμαστε σε μια πραγματικότητα που θέτει τον καλλιτέχνη έρμαιο σε μια αγορά και ένα σύστημα κέρδους όπου η ελεύθερη έκφραση κρίνεται περιττή. Αισχρή εκμετάλλευση, ανεργία, παραβατικές συμπεριφορές, κίβδηλες υποσχέσεις για καριέρες, κανιβαλισμός μεταξύ συνεργατών και οτιδήποτε άλλο έχει στην ατζέντα του ο καπιταλισμός για μια καθώς πρέπει καλλιτεχνική πορεία. Η τέχνη έχει γίνει εμπόρευμα και ο καλλιτέχνης έμπορος του εαυτού του ενώ θα έπρεπε να είναι η ανύψωση του ανθρώπου σε κάτι ανώτερο, η ύμνηση της δημιουργικότητας του και ο σεβασμός στη φαντασία και την επιθυμία της ελεύθερης έκφρασης.
Περισσότερα